Чеховский Фестиваль
Традиционный Чеховский фестиваль пройдет в Москве с 26 мая по 2 августа 2009 г.
В числе самых ожидаемых событий фестиваля - спектакли "Портрет Дориана Грея", поставленный Мэтью Боурном, "Гамлет" стокгольмского Королевского театра "Драматен", "Игра снов" Стриндберга в постановке Матса.
На суд российского зрителя будут представлены постановки канадца Робера Лепажа ("Липсинк") и немки Пины Бауш ("Семь смертных грехов").
Цирковое искусство на Чеховском фестивале 2009 будет в изобилии. Это представления французских цирковых трупп - конного театра "Зингаро" ("Восход солнца"), "Невидимого цирка" (представление правнучки Чарли Чаплина, актрисы Аурелии Тьере), "Компании майского жука" ("До свидания, зонтик"), канадского цирка "Элуаз" ("Туман"). Новый цирк – это яркое шоу, синтез драматического театра, пантомимы, фарса.
Также в фестивале примут участие театры из Японии, Чили, Тайваня, Таджикистана.
-
Многогранность. Формы Тишины и Пустоты
«Многогранность. Формы Тишины и Пустоты» — именно эта балетная композиция, избрана выдающимся хореографом Начо Дуато для сцены девятого Чеховского фестиваля. Премьера этого талантливого творения в 1999году в Веймаре, позволила определить Дуато, как одного из самых непревзойденных хореографов. Он творит постановки для самых известных танцевальных трупп. Его коллектив поднимается к высочайшему уровню красоты, слаженности танцоров, непревзойденной технике и безупречной дисциплине, проявлениями которых есть эффектные линии исполнителей.
-
Нева
Спектакль «Нева», поставленный чилийским режиссером Гильермо Кальдероном, который одновременно является и автором пьесы, пройдет на сцене Центра им. Вс. Мейерхольда в рамках программы IX Чеховского фестиваля. В этом спектакле вы не увидите ставшего традиционным пиетета по отношению к творчеству Чехова, несмотря на то, что Кальдерон известен у себя на родине как горячий поклонник и знаток творчества этого великого русского писателя. По признанию самого режиссера, целью его работы является нахождение собственного художественного языка.
-
Сочинение по случаю
Язык чеховской прозы довольно уникален и неповторим. Потому-то он и гениальный, этот Чехов. И раскрыть тонкости его языка не так-то и просто, потому что в театре он предстаёт в виде полутонов и изящества настроений. А действительность такова, что в его произведениях доминируют злость, безжалостность и жесткость. А жалость подменена досадой. И если она вдруг и проявляется, эта жалость, то она носит, скорее, оттенок брезгливости. Его произведения до боли категоричны: юмор горький, взгляд острый, диагноз точный. А интерес, проявляемый к людям — исследовательский. Но ведь зрители — обыкновенные люди, которые хотят быть обманутыми. Они не желают слышать окончательного приговора при постановке диагноза. Они жаждут получить простые ответы на сложные жизненные вопросы в ожидании наступления полной гармонии.
-
Донка
Даниэле Финци Паска, известный всём клоун, собирается представить А.П.Чехова таким, каким он выглядел в свои молодые годы: без, известного всему миру, его пенсне и
до написания им гениальных пьес. Даниэле Финци Паска уже поставил два спектакля на чеховских фестивалях прошлых лет. Это были «Туман» и «Дождь», ставшие украшением «чеховских фестивалей» прошлых лет.
Во время своего последнего посещения Таганрога, где писатель провел детство и юность, Даниэле Финци Паска принял решение поставить новый, нежный и смешной спектакль с удивительным названием «Донка», позаимствованным от рыбацких принадлежностей, которыми пользовался Антон Павлович Чехов на заре своей юности. Главной темой спектакля автор решил сделать щемящую тоску по ушедшей юности. -
Вишневый сад. А.П. Чехов
На международном театральном чеховском фестивале, состоявшемся 3 июня, зрители имели возможность увидеть новую работу талантливейшего шведского хореографа Матса Эка, представившего «Вишнёвый сад» в своём понимании. Он перенёс действия, происходящие в спектакле, из прошлого - в настоящее, осуществив, при этом, искусственное сплетение драматургии и хореографии. Он развенчал мнение о том, что режиссёры, связанные по рукам и ногам изначально заданным текстом, не могут ступить ни влево, ни вправо. По его мнению, текст может и должен являться тем трамплином, с которого можно и должно совершать прыжки в сам спектакль.
-
Шепот цветов
Боевое искусство тайчи, философское учение Дао и современный танец — всё это хореограф Лин Хвай-мин сумел воедино связать в новой постановке. Театр «Небесные врата» под его руководством не имеет в мире аналогов. Особая философия, пронизывающая этот спектакль, отсутствие грани между реальностью и метафизикой, призраки, бродящие по лепесткам орхидей, вместе с тем ощущение глубокой утраты и ухода — вот что выражают причудливые сплетения тел танцовщиков. Свет и тень, огромное зеркало занавеса, ветер и пластика поражают зрителя, манят, заставляют переосмыслить собственное существование. Это даже не химия — это креатив чистой воды, воплощение измененного сознания и превосходства творчества над обыденностью.
-
Платонов. Версия - Хуан Майорга
Захватывающий мир «Платонова», созданный великим Чеховом, полон и многообразен, и герои его живут здесь в ощущении какой-то болезненности, печальность существования, характерной для всех поздних произведений автора. Автор адаптации «Платонова» Хуан Майорга нашел к оригинальному тексту особый, весьма извилистый и тернистый путь. Добавив экспрессии и существенно сократив время действа, он создал собственное впечатляющее произведение. Труппа Херардо Веры задает постановке свой стремительный ритм, благодаря чему сюжет пьесы развивается, словно вихри.
Под слоем светского лоска спрятаны пожиратели и злейшие враги, которых постановка обнажает во всех возможных красках. С одной стороны, этот мир мечтает стать вечностью, но смертельные раны не дают мечтам сбыться. -
Три сестры
Показ спектакля канадского режиссера Важди Муавада «Три сестры» проводится в рамках программы IX Чеховского фестиваля. Следует отметить, что спектакль был создан при поддержке Совета по искусству и литературе Квебека, Совета по искусству Канады, а также Министерства иностранных дел и международной торговли. Важди Муавад является достаточно известным в России режиссером, работы которого неоднократно ставились на сцене российских театров.
-
Бесконечный сад
Премьера балета, поставленного знаменитым испанским хореографом Начо Дуато по мотивам произведения, написанного русским классиком, состоялась в феврале 2010г. в Королевском театре при полном аншлаге. Билеты на спектакль «Бесконечный сад» разлетелись моментально, как только они появились в продаже.
Начо Дуато признался, что источником вдохновения для создания спектакля послужил сам Чехов и всё его гениальное творчество. Таким образом, сам Чехов и его творчество явились поводом для создания чудесного танцевального спектакля ,и в мировой культуре стало на одну жемчужину больше. -
Казимир и Каролина
«Казимир и Каролина» — одна из тех пьес, которые будут актуальны для постановки всегда. Судьба автора произведения, Эдена фон Хорвата, интересна и в то же время трагична: родился он в 1901 году, в войну бежал от гитлеровского режима, всю жизнь панически боялся молний и погиб от удара одной из них в 38 лет, случайно оказавшись на Елисейских Полях в Париже.
Такой же странной судьбой наделена и пьеса «Казимир и Каролина». Автор написал её в 1931, когда до приходи Гитлера к власти оставалась всего пара лет. Словно чувствительный сейсмограф, пьеса предвещала величайшую катастрофу для всего человечества. Постановка её на всей территории бывшей Австро-Венгрии была крайне успешной, ведь для каждого из режиссеров притаившийся ужас и кожей ощущаемая опасность делали пьесу особенно привлекательной и харизматичной. -
ТАРАРАБУМБИЯ
Спектакль «Тарарабумбия» был поставлен на сцене театра талантливым художником-экспериментатором, коим и является Дмитрий Крымов. Он предпринял удачную попытку реформировать на сцене известнейшие произведения Антона Павловича Чехова, разместив, при этом, на сцене героев из его известнейших классических пьес. Объяснить происхождение и смысл названия пьесы не может даже сам Крымов.
Спектакль основан на четырёх комедиях А.П.Чехова: «Три сестры», «Дядя Ваня», «Чайка» и «Вишневый сад». Спектакль выглядит как фантазия на мир в понимании Чехова. Движимый идеей изменить отношение к прежним постановкам, стремящийся к обновлению ощущений и отношения к произведениям великого мастера слова, Крымов экспериментирует и выносит плоды своего эксперимента на суд требовательного зрителя.
Спектакли фестиваля играются на лучших площадках г.Москвы