МХАТ Чехова
МХАТ Чехова является одним из наиболее именитых российских театров с богатой историей и многолетними традициями, чей вклад в развитие театрального искусства не подлежит сомнению.
Открытие Московского Художественного Академического театра состоялось в 1898 году постановкой спектакля «Царь Федор Иоаннович». История МХАТа Чехова неразрывно связана с именами двух его прославленных основателей – Владимира Ивановича Немировича-Данченко и Константина Сергеевича Станиславского, судьбоносная встреча которых произошла 19 июня 1897 года в ресторане под названием «Славянский базар». В момент основания МХАТ Чехова назывался «Художественно-Общедоступным», такое название было призвано подчеркнуть его близость к широким слоям зрителей. Однако в 1901 году слово «общедоступный» исчезло из названия театра, хотя его демократические принципы были сохранены. В 1919 г. МХАТ Чехова получил название, которое он носит по сей день.
- Схема проезда
- Схема зала
История театра МХАТ Чехова
История МХАТа Чехова насчитывает немало славных страниц. Именно на его сцене была впервые воплощена в жизнь знаменитая система Станиславского, которая и сегодня является предметом изучения театральных деятелей всего мира. Она представляет собой метод и теорию актерского мастерства, учит определению сверхзадачи спектакля. История МХАТа Чехова неразрывно связана с именами таких выдающихся драматургов как А. П. Чехов и А. М. Горький. Недаром символом театра, изображенным на его занавесе, является чайка. Она служит зримым напоминанием о легендарной первой постановке чеховской «Чайки», состоявшейся на сцене МХАТа Чехова. В истории театра были и длительные периоды творческого кризиса, в частности речь идет о 60-х годах двадцатого века. То, что театр, обладая статусом государственного, находился вне пределов досягаемости критиков, только усугубляло ситуацию. Стремление преодолеть состояние творческого застоя МХАТа Чехова стало причиной приглашения на должность главного режиссера театра Олега Ефремова. Именно ему удалось открыть в 70-е гг. новую страницу в истории МХАТа. Однако отсутствие единой творческой программы и увеличение актерского состава стало причиной раскола. В 1987 из единого прежде коллектива МХАТа Чехова образовалось две труппы. В одной художественным руководителем по-прежнему оставался Ефремов, другую труппу возглавила Т. Доронина. Таким образом, появились два театра: МХАТ Горького, расположенный на Тверском бульваре, и МХАТ Чехова в Камергерском переулке. Театр Ефремова до 1989г. носил название МХАТ, но в 2004 слово «академический» исчезло, и название стало звучать как МХТ. После кончины Ефремова художественное руководство театра взял на себя Олег Табаков, который существенно обновил репертуар и состав труппы МХАТа Чехова. Во многом благодаря этим изменениям театру удалось восстановить былую славу. На сегодняшний день развитие театра успешно продолжается, меняется его облик, появляются новые спектакли, которые идут на трех МХАТовских сценах – Основной, Малой и Новой. Однако остается и нечно неизменное – это любовь к МХАТу Чехова со стороны его зрителей.
-
Трехгрошовая опера
- 17.09.2010
«Трехгрошовая опера» является музыкальным спектаклем, поставленным по неоднократно экранизированной пьесе Брехта — Вайля, который с успехом прошел на многих театральных сценах мира. Среди наиболее интересных постановок можно выделить спектакль Д. Стрелера, показанный в Милане(1956) и Париже (1986). Ставилась «Трехгрошовая опера» и многими российскими театрами. Необыкновенный успех этого спектакля во многом обязан неординарности драматургии Брехта, который является создателем оригинальной концепции «эпического театра».
-
Спектакль Номер 13
Комедия, по которой был поставлен спектакль под названием «Номер 13», создана английским драматургом Рэем Куни. Этот писатель, признанный одним из лучших современных драматургов, родился в 1932 году. Первое произведение было создано им еще в 1961 году, а в 1983 появилась на свет его знаменитая пьеса «Run For Your Wife» – «Слишком женатый таксист», вошедшая в сотню лучших английских произведений двадцатого столетия своего жанра. В том же 1983 году в Лондоне был открыт Театр комедии, руководителем которого стал Рэй Куни. Заметим, что произведения этого автора хорошо известны и российским зрителям. Например, пьеса «Слишком женатый таксист» прочно вошла в репертуар большинства российских театров. Спектакль Номер 13, благодаря присущему ему сочетанию блестящего юмора и динамичности действия, получил заслуженное признание зрителей во многих странах мира. Постановку этого спектакля на сцене МХТ осуществил режиссер Владимир Машков. Заметим, что билеты на него раскупаются моментально.
-
Примадонны
Комедия Людвига повествует о двух моложавых артистах, которые, разъезжая по мелким американским городам и выступая со спектаклями по Шекспиру, совсем обнищали. Но тут вдруг им выпал удивительный случай легко разбогатеть, представившись наследниками старухи-миллионерши, которая собралась испустить дух. Появившись у старухи, аферисты сталкиваются с красоткой-наследницей, которая доводится им «кузиной». Она была невестой местного пастора. Один из героев-аферистов влюбляется в неё. Сцены насыщены многочисленными переодеваниями из мужчин в женщин, и обратно. Финал, как водится — счастливый и несколько напоминает по сюжету американский фильм «В джазе только девушки». Спектакль изобилует музыкой, комизмом и танцами, что было весьма характерно для киноискусства тех времён.
-
Амадей
История величайшего музыканта и композитора восемнадцатого века Вольфганга Амадея Моцарта, написанная драматургом Питером Шеффером, стала основой для множества спектаклей и кинофильмов. Блеск и интриги австрийского двора, творческие муки гения, козни его завистников и, конечно же, бессмертная музыка Моцарта увлекают зрителей и по сей день.
-
Гамлет
- 08.09.2010
Эльсинор Юрия Бутусова — вневременное пространство на перекрестье ветров. Ибо не важно — где и когда повторяется вечное. Быть или не быть? Будь, что будет.
-
Лес
Хрестоматийная комедия Александра Островского в современном прочтении Кирилла Серебренникова: о цене свободы и любви в том самом — рублёвом — эквиваленте.
-
Последняя жертва
- 09.09.2010
Действие спектакля перенесено в начало XX столетия с его изысканным стилем модерн, «новыми» деловыми людьми, шумными клубами и модным развлечением — кинематографом. Здесь жизнь предстает во всем ее великолепном и пьянящем разнообразии. Неизменным же в любое время остается главное — тугой узел человеческих судеб, которым стянуты любовь и предательство, страсть и корысть, холодный расчет и безупречная верность.
-
Женщина с моря
В спектакле играют: Марина Зудина, Михаил Хомяков, Дарья Мороз/Ксения Васильева, Борис Плотников, Игорь Верник, Сергей Колесников
-
Кабала святош
Этот спектакль театральная Москва ждала с нетерпением — после 13-летнего перерыва на мхатовскую сцену вернулся Булгаков
-
Копенгаген
Преуспевающий драматург, литератор и журналист Майкл Фрейн, а также тонкий интерпретатор Чехова Майкл Фрейн неизменно легок и остроумен. Его пьесы на многих сценах мира снискали свою порцию оваций, а в России Фрейн известен, прежде всего, как автор «Шума за сценой». Его стиль — острый юмор, интеллектуальная напряженность и занимательность, — полюбился российскому зрителю. Современники и критики Фрейна замечают, что именно с его появлением английский театр стал гораздо оригинальнее, смене, мудрее и честнее. Образность Копенгагена в спектакле и блестящая актерская игра будут оп достоинству оценены зрителем.
-
Ундина
- 12.09.2010
Спектакль о любви. О вечной, виноватой, подлинной любви существа, подобного самой природе, о верности, высокой жертвенности, о красоте, величии и мудрости природы, об интуитивном и мистическом…
-
Утиная охота
В душе пусто, как в графине алкоголика. Всё израсходовано глупо, запоем, раскидано, растеряно. Я слышу, как в груди, будто в печной трубе, воет ветер. Ничего нет страшнее духовного банкротства...
-
Чайка
Пьесу, с которой «начался» Художественный театр, пьесу, ставшую едва ли не самой важной в мировой драматургии ХХ века, Олег Ефремов поставил традиционно в той мере, в которой традиционно глубокое и точное прочтение текста.
Камергерский пер., д. 3